Od premiere leta 2009 je franšiza Jamesa Camerona zavzela posebno mesto v kulturnem dialogu. Prvotni Avatar je najdonosnejši film vseh časov, prinesel je več kot 2,9 milijarde dolarjev, medtem ko je nadaljevanje iz leta 2022, Avatar: The Way of Water (Avatar: Pot vode), tretji po zaslužku.
Kljub temu je pogosto tarča šaljivcev.
Zakaj? Ker so filmi tako iskreni. V Cameronovi nagrajeni, za oskarja nominirani sagi, ki se dogaja na vesoljskem svetu Pandori, poseljenem s plavookimi bitji Na’vi z mačjimi nosovi, ni niti sledu ironije. To so zgodbe o družini, varovanju okolja in zmagi dobrega nad zlim. Pogost komentar je, da filmi nimajo kulturnega odtisa – kar pomeni, da milijarde dolarjev ne vodijo do dolgotrajnega fandoma (subkultura, ki jo gradijo oboževalci), kot so citati replik ali pomnjenje imen likov, čeprav mnogi prav to trdijo.
Toda morda je leto 2025 popoln čas za novega Avatarja.
Avatar: Fire & Ash (Avatar: Ogenj in pepel), ki izide 19. decembra, prihaja v svet, v katerem je resnost prevladala nad cinizmom. To je leto, v katerem občinstvo, kritiki in filmski ustvarjalci izbirajo upanje pred propadanjem in iskrenost pred kičem.
Bo Avatar: Ogenj in pepel 'zakuril' blagajne? Foto: Disney
Na filmskem festivalu v Cannesu maja je norveški režiser Joachim Trier ob razpravi o svojem filmu Sentimental Value dejal, da je "nežnost novi punk" - film je osvojil prestižno nagrado Grand Prix, kar je v bistvu drugo mesto tega festivala. Trier je govoril o osebnih motivacijah, vendar bi se njegova misel lahko nanašala na številne filmske ustvarjalce tega leta.
"Polarizacija, jeza in mačistično vedenje niso prava pot naprej," je dejal. To je očitno v Trierjevem filmu o nekdanjem slavnem režiserju (Stellan Skarsgård), ki poskuša ponovno vzpostaviti odnos s svojo hčerko, igralko (Renate Reinsve), vendar enako velja tudi za filme, kot je Superman, poletni blockbuster o stripovskem junaku.
James Gunnov film, ki je po svetu zaslužil več kot 616 milijonov dolarjev, uporablja isti jezik "nežnosti kot punka", da opiše Kal-Ela (David Corenswet), vesoljca s Kriptona, ki se imenuje Clark Kent, ko dela pri Daily Planetu, in Superman, ko rešuje svet. V ključnem prizoru Superman govori s svojo punco, novinarko Lois Lane (Rachel Brosnahan), ki mu pove, da ni "punk rock".
David Corenswet kot Superman. Foto: Warner Bros. Pictures
"Moja poanta je, da vse in vsakogar postavljam pod vprašaj," pravi Lois. "Ti pa vsem verjameš in misliš, da so vsi, ki si jih kdaj srečal, v bistvu čudoviti." Superman odgovori: "Mogoče je pa to pravi punk rock." Film prikazuje Supermana kot junaka, ki srce ceni bolj kot moč, čeprav ima nadnaravne sposobnosti. Film je bil uspešnica pri kritikih in občinstvu, s 83 odstotki pozitivnih ocen na Rotten Tomatoes, in velja za uspešnejšo interpretacijo kot prejšnja, v kateri je igral Henry Cavill.
Še en poletni superjunaški hit, Marvel’s The Fantastic Four: First Steps, prav tako ponuja toplo zgodbo o pomembnosti družinskega sodelovanja pred navidez nepremostljivimi izzivi. Film je po svetu prinesel 521 milijonov dolarjev.
Tudi Predator: Badlands iz novembra je omilil brutalnost franšize v prid mehkejšemu tonu. Film Dana Trachtenberga spremlja izobčenega Yautjo (Dimitrius Schuster-Koloamatangi), ki združi moči z vedro sintetično junakinjo Elle Fanning in se uči vrednosti timskega dela. Film je postal najdonosnejši Predator doslej, kar kaže, da si občinstvo želi neusmiljenih lovcev z odmerkom nežnosti.
Dolga leta so blockbusterji stremeli k mračnim ali samozavestnim tonom, zdaj pa se pristop spreminja v dobi, preplavljeni s temačnimi novicami. "Mislim, da obstaja spodbuda za film in navdušenje nad njim prav zato, ker se ljudje slabo počutijo glede sveta," je izjavil Gunn za New York Times. Vnos nežnosti v dolgožive franšize pomaga studiem ponovno oživiti svoje znamke.
Jeff Bock, medijski analitik, je za Bloomberg izjavil, da resnost sama po sebi ni recept za komercialni uspeh, vendar se je v nekaterih primerih, kot pri Predator: Badlands, izplačala. "Uspeh je verjetnejši, ko je resnost uravnotežena z elementi, ki so všeč občinstvu (akcija, prepoznavna znamka, zgodovina franšize), kot pa kadar jih povsem nadomesti."
Leto resnosti je morda najjasneje izraženo v enem največjih izvirnih kulturnih pojavov: KPop Demon Hunters. Animirani film Netflixa je postal ogromna senzacija zaradi nalezljivih pesmi in navdihujočega sporočila o tem, da ostanemo zvesti sami sebi. Film je postal najbolj gledan na platformi vseh časov.
Še en velik hit v otroški zabavi je Zootopia 2, nadaljevanje Disneyjevega filma iz leta 2016, ki je v prvih dveh tednih po svetu zaslužil več kot 600 milijonov dolarjev. Noro pustolovščino z antropomorfnimi živalmi spremlja tudi sporočilo o premagovanju predsodkov ter učenju skupnega življenja v harmoniji.
Tudi resnejši, odrasli filmi ponujajo optimizem. One Battle After Another (Ena bitka za drugo) Paula Thomasa Andersona, o razočaranju radikalnih aktivistov, se konča s tem, da se junakinja Willa (Chase Infiniti) odloči boriti za svoja prepričanja in v dežju odide na protest. Film je satiričen: pojavi se belska supremacististična sekta "Christmas Adventurers", vendar v osnovi govori o očetu (Leonardo DiCaprio), ki poskuša zaščititi svojo hčerko, in o njenem prevzemanju starševskega boja za boljši svet.
Leonardo DiCaprio je resen kandidat za Oskarja za vlogo v filmu 'Ena bitka za drugo', menijo kritiki. Foto: Depositphotos
Vsi ti filmi niso strogo eskapistični – niti Superman, ki je očitno anti-trumpovski, ne beži pred temami iz resničnega sveta. Vendar vsi izbirajo ton, ki ga nekateri imenujejo ganljiv, drugi pa morda nekoliko patetičen. Ponujajo obliko odmika in spominjajo, da v vesolju obstaja dobrota, vsaj v fikciji.
Zato je Avatar popoln za ta trenutek. V najnovejšem delu Cameron uvede skupino krutih Na’vijev, znanih kot "ash people". Vodí jih maščevalna Varang (Oona Chaplin), poglavarka, ki želi dobesedno požgati Pandoro do temeljev – iz zabave. A Fire & Ash zavrača nihilizem in se vrača temam, ki jih Cameron ljubi: ekologiji in antikolonializmu.
Film je prežet z zabavnimi lastnostmi prejšnjih delov. Obstajajo vesoljski kiti Tulkun, katerih jezik je podnaslovljen s pisavo Papyrus, najstnik Spider (Jack Champion), ki uporablja žargon iz devetdesetih, in cela vrsta magičnih kitic Na’vijev.
Cameron ustvarja trenutke iskrenega čudesnega občutka, četudi frustrirajoče ponavlja znane prizore iz The Way of Water. A vendar obstaja uteha v vrnitvi na ta svet, kjer modri duh Na’vijev neizogibno premaga človeški vojaško-industrijski kompleks.
Morda lahko končno sprejmemo, da Avatar odmeva globalno ne le zaradi spektakularnih vizualnih učinkov, temveč tudi zaradi svoje splošne dobrote. Drugi filmi šele dohitevajo njegov duh.
.webp){kind=icon}
